1. 张家界 "魅力湘西"民俗歌舞表演好看吗就那180一人的那个
这个表演不错
张家界景区有3个类似表演节目：魅力湘西大剧院、梯玛神歌、梦幻张版家界
张家界市区还有个实景权演出：天门狐仙
魅力湘西大剧院、梦幻张家界属于室内表演节目
梯玛神歌属于室外表演节目
魅力湘西大剧院与梯玛神歌要好看一些，节目不错，看的意义蛮大
具体详情，你可以在网络搜索：魅力湘西大剧院或者梯玛神歌，网络有介绍的
2. 湘西舞蹈培训班哪家好
舞蹈培训班的好来坏一般从以自下几个方面判断：
1. 首先要看舞蹈培训班的师资力量。如果都是名校毕业的老师，起码老师的专业度都是不错的。名师出高徒，你的舞蹈练习过程中会遇到瓶颈期，如果老师的水平达不到，是没法让你一直提升的。
2. 再者要看这家舞蹈培训班的教学管理。如果教学管理很严格，老师上课很认真，并且经常进行调研总结；同时对学生的问题，很重视。这样你才能学好，老师的专业度才能发挥出来。
3.要看这家舞蹈培训班培训出来的学员的成果，有没有参加艺考的，考好好的大学的多吗？；另一方面看比较出名的，或者获得过重要大赛名次的学员；
3. 湘西土家族摆手舞有什么特点
“摆手舞”流行于湖南湘西土家族苗族自治州，是土家族原始的祭祀舞蹈，现主要流传于湖南湘西龙山、保靖、永顺等地，已有近千年历史。
“摆手舞”流传广泛，名称不尽相同。有叫“舍巴日”或“舍巴格资”，意思是甩手或玩摆手；有叫“舍巴”的，意思是摆手；有叫“舍巴骆驼”，意思是跳摆手；有叫“跳年”（汉语），名称虽多，但表演形式和内容基本相同。每逢庆贺新年，纪念祖先或是团圆联欢中，土家族人民都要跳“摆手舞”。
湘西土家族摆手舞集歌、舞、乐、剧于一体，摆手舞的舞蹈动作多是土家生产、生活、征战场面的再现：有表现打猎生活的“赶野猪”、“拖野鸡尾巴”、“岩鹰展翅”等；有表现农活的“挖土”、“撒种”、“种苞谷”等；有表现日常生活的“打蚊子”、“打粑粑”、“擦背”等；有表现出征打仗的“开弓射箭”、“骑马挥刀”等。摆手舞的舞姿粗犷大方，刚劲有力，节奏鲜明。土家人用牛头、猪头、粑粑、米酒、腊肉等供品祭祀过祖宗之后就开始起舞，从天黑一直跳到天亮，有时甚至一连跳几个通宵。还有一种在野外举行的大摆手舞，它是一种军功战舞，规模宏大，气势不凡。少则几人，多则上万人，历时七八天不息。大摆手舞每三年举行一次，是军事战争场面的重演。跳大摆手舞集会也是一次盛况空前的商贸交易会。
其舞蹈内容以上述仪式程序结构而成。土家族摆手舞舞姿大方粗犷，有单摆、双摆、回旋摆、边摆边跳等动作。舞蹈场地一般在坪坝上。舞蹈分为大摆手和小摆手，大摆手祭祀族群始祖，规模浩大，舞者逾千，观者过万；小摆手主要祭祀本姓祖先，规模较小。其音乐包括声乐伴唱和器乐伴奏两部分，声乐主要有起腔歌和摆手歌，乐器主要是鼓和锣，曲目往往根据舞蹈的内容及动作而一曲多变。摆手舞的动作特点是顺拐、屈膝、颤动、下沉，表现风格雄健有力、自由豪迈。
“摆手舞”是集体舞蹈，大多成圆形，锣鼓放在中央或边上。男女老少都可参加，有时两人一行或四人一行，有时女的在里圈。“导摆者”在行列之前领头，行列之间有“示摆者”作示范，行列之后有“押摆者”压队，在锣鼓的伴奏下，边唱边舞。一般要跳完一圈之后才换一个动作，各个动作连接起来，便构成一个完整的情节。如，耙田、插秧、扯草、望太阳等动作连接在一起，就表现出春季生产的劳动过程。那健朴的舞姿，高亢、自由的歌声伴着强烈的锣鼓节奏，给人以清新而热烈的感觉。
摆手舞是土家族人民的一种全民族的大型舞蹈，它真实地反映了土家族人民千百年来生活的各个方面，其中有表现狩猎劳动的；有表现军事战斗的；有表现农业生产的，以及反映日常生活的等等。
土家族摆手舞对研究土家族历史、战争、宗教、迁徙、民俗等都有十分重要的价值。
4. 梦幻张家界歌舞表演好看吗他们都说魅力湘西不错，那这个梦幻张家界呢
两者选其一的话，建议去看魅力湘西
5. 载歌载舞的湘西花灯戏有哪些历史
花灯戏是湖南的一种民间小戏剧种，是由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和调子发展而成。在湘西非常流行，当地民间习惯称为“麻阳花灯”、“桑植花灯”、“保靖花灯”等，都是同阳戏、傩戏相结合发展成的花灯戏。
湘西花灯戏前身花灯，因脱胎于灯节赛会而得名。吉首称“调花灯”，桑植称“打花灯”，永顺称“地花灯”等。
花灯、茶灯、地花鼓等民间歌舞演出的盛况，明清两代地方志书有许多记载。其演出形式大体为两种：一是有人物故事的“丑、旦剧唱”，被称为“地花鼓”、“竹马灯”、“打对子”和“对子花灯”等；二是“联臂踏歌”的集体歌舞，习惯称为“摆灯”和“跳灯”。
由此得出，湘西花灯戏是民间花灯、摆灯、跳灯和花灯舞等地方小戏的统称。
湘西人民能歌善舞，花灯表演，世代相承，成了湘西流行的民间舞蹈。这种灯舞是和龙灯、狮子灯、蚌壳灯、车船灯等汇合在一起的集体舞蹈。它由牌灯和小灯组成，没有唱词，只有笛子和打击乐伴奏。
200多年前，在花灯集体舞的行列里，又新添了两个以上的儿童扮演小旦、小丑，在锣鼓声中和持灯师傅的帮唱下进行表演。
小旦、小丑只舞不唱，人们称“哑子灯”，又因小旦、小丑能摆出各种故事人物，人们又称“摆灯”，多在农历元宵节演出。
后来，当师道戏、阳戏在湘西盛行后，跳灯班的艺人纷纷向他们学表演技巧，并和他们同台演出。吸取了这些地方小戏的许多表演程式和唱腔曲调，还加进一些戏曲道白，使跳灯由有说有唱、亦歌亦舞的花灯说唱，发展成歌、舞剧并重的花灯戏舞。
行当由一丑一旦逐步加至多丑多旦，节目由说唱形式向戏剧发展。
这些地花鼓、花灯等民歌舞形式，经过长期的演变，有的吸收戏曲的程式规律，逐渐发展成花鼓戏；有的则较多地保持着花灯的歌舞特点，搬演戏曲故事，被称为“灯戏”和“花灯戏”。
由于各地自然地理环境的差异和历史、政治、经济、文化发展的不平衡，也由于流布地域的方言、音乐素材和风格以及受邻近姊妹艺术影响的不同，各种花灯戏在剧目题材、声腔结构、表演特点上，都各有特色，发展的历史过程也不尽相同。
湘西花灯戏在形成了载歌载舞的形式以后，艺人们经过多年实践，将生活中的各种动作和民间武术加以艺术加工，创造和发展了风格不同的文、武花灯。文花灯秀丽洒脱，武花灯健美刚劲。
湘西花灯戏初步形成，并首先出现在凤凰、麻阳一带，是在清代咸丰、同治年间。当时，阳戏、傩堂戏、辰河高腔、常德汉班已在湘西的一些地方演出，给花灯一定的影响。
于是以歌舞演唱为主的花灯在内容上有了新的发展，即将民间故事和其他剧种的剧目改编为花灯戏演唱，如《香莲闯宫》、《山伯访友》等。
湘西花灯戏的唱腔曲调，多源于民歌、小调。对子花灯和花灯小戏的唱腔多半套用灯调，曲调保持民歌的结构特点，戏曲化程度不同。
由于题材的不断扩大，行当增多，唱腔曲调则广采博纳，融阳戏、傩戏、曲艺、高腔以及其他戏剧剧种曲牌于一炉而综合发展。
花灯戏来自民间，剧本人物少，情节比较简单，唱词和道白通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。
湘西花灯戏的传统剧目比较少，流行比较广的有《捡菌子》、《盘花》、《扯笋》、《王三卖货》、《卖花》等。主要来源于以下几个方面：一是灯戏艺人集体创作的剧目；二是艺人们依据传统剧目移植、改编的一些剧目。
历代艺人从社会生活和民间故事中吸取素材，创作了不少的剧目。
音乐方面，湘西花灯戏声腔主要来源是灯调，同时，也大量运用民歌小调为戏中的唱腔。后来，随着专业剧团的相继建立，剧目空前丰富，音乐也从主要为曲牌体发展为曲牌体、板腔体和综合体三者并存的音乐体制，吸收丰富了打击乐，增强了音乐表现力，使戏曲化程度得到新的提高。
在表演艺术、角色行当、舞台美术方面，湘西花灯戏在表演艺术上继承了花灯歌舞的“套子”、“圈子”及千姿百态的扇法、幽默风趣的矮桩身段。
艺人们在长期的艺术实践中，把各种飞禽走兽、花鸟虫鱼的不同动态，经过提炼加工，艺术地体现在这些“套子”和“圈子”中。
6. 请问湘西苗族鼓舞里面包括铜鼓舞吗
铜鼓不是湘西苗族的传统用鼓。
湘西苗族鼓舞，是我国苗族地区最独特的舞蹈艺术回，流传在湖南答省湘西土家族苗族自治州境内的吉首市和凤凰、泸溪、保靖、花垣、古丈等县。
湘西苗鼓舞，使用一种木制框架的鼓，由鼓框、鼓皮、鼓钉、鼓槌等部件制作而成，框是用黄桑树干或杉木树干制成，皮是牛皮，钉是铁钉，槌是杉木干。
7. 去湘西旅游时，参加湘西的民族舞，作为汉人的你，第一次跳有何不一样的感觉
肯定会有不熟悉的感觉把，但更多的是成就感，这样自己就又学会了一项新技能。对于湘西的民族舞，很多人不知道怎么回事，湘西土家族毛古斯舞，湖南省湘西土家族苗族自治州传统舞蹈，国家级非物质文化遗产之一。
总结来讲，我当时的感受就是感觉非常好玩，自己象牙尝试下，后来就对这支舞蹈的历史产生了兴趣，我觉得这只舞蹈非常好看，同时也非常好玩，重要的是代表了我们的历史，让我们感受到了中国的传统文化。
8. 在张家界《魅力湘西》歌舞剧表演中的马桑树儿搭灯台的MP3和歌词。
我有这个歌曲的试听地址 是阿朵唱的<马桑树儿搭灯台>，没放到网上，怕追究责任！你要听的话 发消息给我
9. 湖南魅力湘西歌舞团2012参加了春晚吗
歌舞团还是较多的
但那个
应该是在魅力湘西演出过的团队